text: 希爾斯滕·瑪爾弗裡德·弗拉格斯塔，挪威歌劇演唱家。她被認為是她的時代最傑出的瓦格納女高音演唱家之一，常被譽為“世紀之聲”。她職業生涯中主要在大都會歌劇院表演，最重要的角色是《特里斯坦與伊索爾德》中的伊索爾德和《尼伯龍根的指環》中的布倫希爾德。她不僅掌握廣泛的浪漫主義歌劇曲目，也通過錄音和獨唱會推廣了挪威傳統歌曲和宗教音樂。弗拉格斯塔還是的第一任總管。早年生活和職業生涯.弗拉格斯塔出生在挪威哈馬爾她祖父母的家裡，現在是。儘管她從未在哈馬爾實際居住過，但她一直認為那是自己的家鄉。她在奧斯陸的一個音樂家庭中長大；她的父親是指揮家，母親是鋼琴家。家中其他孩子也是音樂家：指揮家奧勒和女高音演唱家。她在奧斯陸接受了早期的音樂訓練，並於1913年在國家劇院首次登臺，在歐根·達爾伯特的《低地》指導。瓦爾奈是著名女高音演唱家的父親。弗拉格斯塔快速學習的能力受到關注，她經常只用幾天時間就能學習完一個角色。1921年，她在與同臺對唱，扮演威爾第《奧泰羅》中的黛絲德蒙娜。她還演唱了普契尼《》的咪妮、威爾第《假面舞會》的阿米莉亞，以及其他小角色。1928年至1934年期間，她在瑞典哥德堡的演唱，並在那裡首次演唱了韋伯《自由射手》中的阿加特。1930年，在尼爾森的《》的復演中，弗拉格斯塔演唱了米甲一角。1930年5月31日，她嫁給了她的第二任丈夫，挪威工業家和木材商亨利·約翰森。在唱了十多年的輕歌劇和抒情角色之後，弗拉格斯塔決定承擔更重的歌劇角色，如托斯卡和阿依達。阿依達一角釋放了弗拉格斯塔的戲劇能力。1932年，她在瓦格納的《特里斯坦與伊索爾德》中扮演伊索爾德，似乎找到了她真正的聲音。拜羅伊特的瑞典女高音勸說讓弗拉格斯塔參加拜羅伊特音樂節的試演。1933年，弗拉格斯塔演唱了一些小角色，但在1934年的下一個演出季，她在音樂節上演唱了《女武神》中的齊格琳德和《諸神的黃昏》中的古德倫，與扮演布倫希爾德的對唱。在大都會歌劇院和其他地方的職業生涯.弗拉格斯塔在1929年的斯堪的納維亞之行中首次被時任大都會歌劇院董事會主席注意到，歌劇院管理層很快就提出了要求。然而，他們的信件未得到回覆。當時，弗拉格斯塔剛剛認識了她未來的第二任丈夫，甚至曾短暫考慮過完全放棄歌劇事業。然後，在1934年夏天，當大都會需要一個替代弗麗達·萊德的人時，弗拉格斯塔同意於1934年8月在聖莫里茨為指揮家阿圖爾·博丹茨基和大都會總經理試演，她立即被聘用。在離開聖莫里茨時，博丹茨基與弗拉格斯塔告別說：“一旦你學習完了這些角色，就來紐約。最重要的是，保持體重！你纖細、年輕的身材也是你被聘用的原因之一。”在大都會，弗拉格斯塔成為聲樂教練的學生，他指導她完成了她在劇團所有角色的訓練。1935年2月2日下午，她在大都會的首演，即《女武神》中的齊格琳德，引起了轟動，儘管這並不是作為一個特殊事件來計劃的。雖然經過幾周的排練，大都會的管理層意識到弗拉格斯塔非同尋常，但他們還是決定進行低調的首次亮相。當時，弗拉格斯塔在美國並不出名。然而，這次演出在大都會的每週聯合廣播節目中向全國播出，當中場休息時，前大都會明星格拉汀·法拉丟棄了她準備好的筆記，難以相信她剛剛所聽到的歌聲，並屏息宣佈一位新星剛剛誕生，這引來了之後對弗拉格斯塔洪水般的讚譽。幾天後，她演唱了伊索爾德，當月晚些時候，她首次演唱了《女武神》和《諸神的黃昏》中的布倫希爾德。在演出季結束前，她又演唱了《羅恩格林》的埃爾莎、《唐豪瑟》的伊麗莎白，以及《帕西法爾》的昆德麗——她第一次演唱該角。幾乎在一夜之間，她就確立了自己作為那個時代最傑出的瓦格納女高音之一的地位。根據大多數評論家的看法，由於她獨特的聲音，她仍然是唱片中至高無上的瓦格納戲劇女高音。有人說，她把大都會歌劇院從迫在眉睫的破產中拯救了出來。她的演出，在她在大都會的早期，有時一週有三到四場，票房一開售就迅速售罄。她對大都會的貢獻不僅僅是票房收入；她在週六日場休息時向全國的廣播聽眾發出的個人呼籲為大都會的金庫帶來了數千美元的捐款。《費德里奧》是她戰前在大都會唯一的非瓦格納角色。1935年，的《指環》全劇中三個布林希爾德全部由她一人兼飾。1937年，她在首秀。1936年和1937年，弗拉格斯塔在科文特花園皇家歌劇院與湯瑪斯·比徹姆爵士、弗里茲·萊納和威廉·富特文格勒等指揮家合作，演出了伊索爾德、布倫希爾德和《漂泊的荷蘭人》的森塔等角色，在那裡引起了與在紐約一樣的熱情。1938年，她還在澳大利亞巡演。1930年代中期，由於弗拉格斯塔在美國突然走紅，好萊塢也試圖利用她的熱度來套現，她多次出現在NBC電臺，與賓·克羅斯比參加廣播節目《》，並定期出現在CBS的《》。儘管弗拉格斯塔對做明星或好萊塢合同本身並不感興趣，但在1930年代後期，她確實曾前往好萊塢拍攝宣傳照片、公開露面、在好萊塢露天劇場舉辦音樂會，併為好萊塢綜藝節目選集《》拍攝了布倫希爾德戰歌的影片，在該節目中她被鮑勃·霍普介紹給美國電影觀眾。弗拉格斯塔和索尼婭·赫尼是唯一兩個在好萊塢星光大道上擁有自己星形獎章的挪威人。然而，她在大都會的職業生涯並非一帆風順。弗拉格斯塔與男高音有著長期的爭執，因為梅爾基奧爾在紐約州羅切斯特的酒店套房裡玩橋牌遊戲時對弗拉格斯塔關於“愚蠢的宣傳照片”的一些評論感到不滿。在這場橋牌遊戲中，弗拉格斯塔、梅爾基奧爾和他的妻子，以及都在場。之後，梅爾基奧爾進一步煽風點火，堅持在兩人一起演出時不讓弗拉格斯塔單獨謝幕。觀眾們不知道的是，儘管他們的表演很精彩，有時甚至是歷史性的，但在接下來的兩年裡，兩人在臺下從未說過一句話。最後是弗拉格斯塔的丈夫亨利·約翰森讓兩人達成了和解。在指揮家阿圖爾·博丹茨基去世後，弗拉格斯塔還與大都會的總經理發生了爭執，當時她要求由她經常合作埃德溫·麥克阿瑟指揮幾場演出，而不是大都會的新指揮家埃裡希·萊因斯多夫。弗拉格斯塔希望麥克阿瑟和她一起這樣要求，因為她曾保護過他。約翰遜拒絕了這一要求，並不願再聽下去。不過，弗拉格斯塔確實達到了她的目的；她越過約翰遜，與大都會的董事會討論了這個問題，包括RCA和NBC的創始人兼董事長大衛·沙諾夫，他安排了麥克阿瑟開始有限度地指揮大都會的演出。然而，她與約翰遜的關係同樣得到了改善；就在弗拉格斯塔1941年離開大都會之前，在她第100次演出伊索爾德的當晚，她收到了100朵玫瑰，由梅爾基奧爾和約翰遜提供。返回挪威.在收到一年半前返回挪威的丈夫反覆發來的加密電報後，弗拉格斯塔不得不考慮在1941年離開美國。即使不考慮像她這樣的名人離開美國前往被德國佔領的挪威所帶來的政治影響，這對她個人來說也是艱難的決定。她有許多朋友、同事，當然還有全美國的許多粉絲。更重要的是，她20歲的女兒艾爾塞已經嫁給了一個名叫阿瑟·杜森伯裡的美國人，兩人住在蒙大拿州博茲曼市的一個。一年前在博茲曼的婚禮上，正是埃德溫·麥克阿瑟為新娘送行。儘管如此，她不顧包括前總統赫伯特·胡佛在內的朋友和同事懇求她遠離歐洲的建議，於1941年4月經里斯本、馬德里、巴塞羅那、馬賽和柏林回到了挪威。儘管在戰爭期間，她只在瑞典和瑞士這兩個沒有被德國軍隊佔領的國家演出，但這並沒有緩和在接下來的幾年中對她個人和職業造成傷害的輿論風暴。她的丈夫在戰後因在佔領期間涉及其木材生意的暴利行為而被捕。這次逮捕，加上她決定留在被佔領的挪威，使她不受歡迎，特別是在美國。挪威大使和專欄作家都對她表示反對。1948年，她為猶太聯合呼籲組織舉辦了幾場慈善音樂會。弗拉格斯塔的丈夫亨利·約翰森死後，有人披露在佔領期間他被蓋世太保逮捕並被關押了八天。此外，約翰森第一次婚姻所生的一個兒子小亨利在整個戰爭期間一直是挪威地下組織的成員。戰後的職業生涯.弗拉格斯塔最終在大都會歌劇院新任總經理的邀請下回到了大都會歌劇院，他的這一選擇遭到了憤怒的批評，但他對此回應：“本世紀最偉大的女高音必須在世界最偉大的歌劇院演唱。”1947年科文特花園重新開放後，她也回到了皇家歌劇院。在1948年至1952年的連續四個樂季中，她演唱了所有常規的瓦格納角色，包括昆德麗和齊格林德。她在1948年進行了南美巡演，1949年返回舊金山，最後回到了大都會。在1950–51年的演出季中，儘管她已經年過半百，但在演唱伊索爾德、布倫希爾德和萊奧諾拉時仍表現出了非凡的狀態。雖然她在1951年初回到大都會時引發了熱議，併成功地恢復了她的角色，但弗拉格斯塔決定這將是她在舞臺上演唱瓦格納的最後一年。戰前她在大都會的那些年以來，她夜以繼日地演唱那些耗時耗力的角色，體重也增加了不少。1950年，當她接受賓的邀請時，她覺得自己已經沒有了年輕時的那種耐力。她還在1951年中期患上了髖關節炎。她的最後一次歌劇演出是1953年6月5日在奧斯陸扮演蒂朵。最後四首歌.在戰後的幾年裡，弗拉格斯塔還負責了理查德·施特勞斯《最後四首歌》的世界首演。施特勞斯在戰後流亡瑞士期間寫下了這些作品這更多是出於對她所遭受的困難的同情。他給弗拉格斯塔寫了一封信，信中附有他自己的作品集，他希望她能考慮將這些作品加入到她的曲目中，並要求她與“一流的指揮家和樂團”一起首演這四首新的管絃藝術歌曲，當時這些作品還在出版過程中。弗拉格斯塔接受了這項委託，儘管施特勞斯沒能活著聽到首演。她沒有選擇麥克阿瑟作為指揮家，獲得了好評；廣播錄製了弗拉格斯塔的這場音樂會，如今已作為商業錄音發行。《九月》、《就寢的時候到了》和《日暮之時》正式被納入弗拉格斯塔的曲目中，這些曲目在之後幾年的音樂會上都有質量更好的錄音；但她沒有再唱《春》。#重定向退休.從歌劇舞臺上退休後，她繼續舉辦音樂會和錄製唱片——先是為EMI錄製了《特里斯坦與伊索爾德》的第一張商業發行唱片，這是她對伊索爾德一角詮釋的決定版；然後又為迪卡唱片錄製了唱片。她甚至還錄製了一些立體聲唱片，包括與漢斯·克納佩茨佈施和喬治·索爾蒂指揮的維也納愛樂樂團合作的瓦格納歌劇節選。1958年，她在瓦格納的《萊茵的黃金》中演唱了弗裡卡一角，這是索爾蒂的《指環》全套立體聲唱片的第一部分，由迪卡以密紋唱片和開盤帶形式發行。她還花時間在挪威指導年輕歌手，包括女中音。從1952年她在大都會的告別演出左右開始，弗拉格斯塔去世前的10年間的健康狀況不斷惡化。她因各種疾病而進出醫院的次數和時間都在增加。1958年，她甚至和一位採訪者開玩笑說，奧斯陸醫院已經是她的家了。從1958年到1960年，弗拉格斯塔擔任的第一任總管。在她生命的最後幾年裡，她在挪威各地舉辦了許多慈善音樂會。1960年，她被診斷出患有骨髓癌，並於1962年12月7日因病去世。應她的要求，她被埋葬在奧斯陸弗龍訥區的一塊無名墓中。她葬禮上最大的花束是勞裡茨·梅爾基奧爾送來的。曲目.弗拉格斯塔演唱了許多角色，特別是在她職業生涯的早期，在她作為瓦格納戲劇女高音而聞名之前。以下是她的主要角色列表，其中有角色的首次亮相日期。遺產.位於挪威哈馬爾的有許多歌劇文物的私人收藏。弗拉格斯塔的服裝引起了人們的特別關注，其中包括從大都會歌劇院檔案館借來的幾套。她的肖像出現在挪威的100克朗鈔票上，也出現在挪威穿梭航空班機的機尾。歌劇評論家哈羅德·C·勳伯格在《紐約時報》弗拉格斯塔的訃告中寫道：“她的聲音！該如何描述？是巨大的，但聽起來並不巨大，因為它從未被過分突出，或離開它應該在的位置。它有一種相當涼爽的銀色品質，而且是以樂器的方式處理的，幾乎就像一把巨大的小提琴奏出連奏的樂句。”則在《》中這樣寫道：“在人們的記憶中，沒有人能夠線上條和音調的純粹美感和一致性方面超過她。”令人難以置信的是，從1935年到1941年，弗拉格斯塔在大都會的舞臺上演唱了70次伊索爾德這個角色，使《特里斯坦與伊索爾德》成為大都會歌劇院歷史上最賣座的劇目之一。其中有九場是週六午後場的廣播演出。錄音.在她的眾多錄音中，與富特文格勒合作的《特里斯坦與伊索爾德》全劇被認為是她成熟的詮釋藝術的最佳代表，被廣泛認為是有史以來最偉大的錄音之一。在她的職業生涯中，她錄製了許多藝術歌曲，尤其是格里格的，這些都證明了她的聲音在多年的輿論風口上保持著穩定的美。Simax廠牌分捲髮行了她的錄音全集。她戰前的錄音顯示了她的聲音最新鮮的光彩和清晰度，包括瓦格納、貝多芬的詠歎調和格里格歌曲，以及與勞裡茨·梅爾基奧爾合作的《羅恩格林》、《帕西法爾》和《特里斯坦與伊索爾德》中的二重唱。這些唱片已經由RCA Victor以及拿索斯、Preiser和Romophone等廠牌重新發行了CD。許多大都會歌劇院的廣播錄音也倖存下來，並在收藏家中流傳，在21世紀初還被製成了CD。這些包括：二戰後，她有許多重要的錄音室錄音，包括：也許她最著名的歌劇錄音仍然是1952年與富特文格勒合作的《特與伊》，這張唱片從未絕版過。EMI和拿索斯等公司都發行了同一錄音。因為她已經57歲了，她不確定自己是否有能力達到第二幕的最高C音，所以同意由伊麗莎白·施瓦茨科普夫為此提供她的聲音。另外兩個值得注意的特里斯坦是兩場現場演出：1936年5月18日和6月2日的倫敦演出，由梅爾基奧爾演唱特里斯坦，演唱馬克國王，演唱布蘭甘特，演唱庫文納爾，弗里茲·萊納指揮倫敦愛樂樂團；1948年8月20日的布宜諾斯艾利斯哥倫布劇院演出，由斯萬霍爾姆演唱特里斯坦，演唱馬克國王，演唱布蘭甘特，演唱庫文納爾，埃裡希·克萊伯指揮。有兩場現場音樂會具有特殊的歷史意義：此外：1956年，她將錄製業務轉到了迪卡，在她職業生涯的秋天，她又在那裡錄製了一些重要的錄音室唱片：幾乎在她生命的最後階段，弗拉格斯塔仍然保持著良好的嗓音，儘管她越來越多地演唱女中音的音樂材料，或以女中音音域演唱。除了《萊茵的黃金》中的弗裡卡，並且還準備錄製勃拉姆斯的《》和《》；這些計劃在她最後病逝後才不得已被擱置，這也證明了她一貫出色的歌唱能力，以及她到最後都被唱片公司和公眾所尊重和愛戴。
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