2.1. Образ Японии, тесно связанный с природой
 К этой тематике среди выбранных поэтических текстов относится стихотворение Альфреда Нойеса «Old Japan» («Древняя Япония») 1902-го года. Данное название можно перевести и иначе: «Старая Япония», ведь здесь имеется в виду не само древнее государство, как, например, Древняя Греция, Древний Египет или Древний Рим, а описание старой или древней Японии. И слово old является тому объяснением – оно написано с маленькой буквы и приходится просто описанием, эпитетом. По мнению автора данного исследования, прилагательное древний имеет более положительную коннотацию, чем слово старый, поэтому выбор пал именно на первый вариант. И несмотря на то что существует информация насчет названия на русском языке как «Старая Япония», автор этой работы придерживается собственной позиции по поводу эстетики языка. Другими словами, здесь учитывается интерпретация самого переводчика.  Для начала следует сообщить основные сведения об авторе. Альфред Нойес (англ. Alfred Noyes, 1880-1958) – английский поэт, рассказчик, драматург и писатель. Считается, что он стал известен благодаря своим балладам «Шарманка» и «Разбойник». Поэт написал всего около шестидесяти книг, включая поэзию, романы, а также сборники рассказов. Важно упомянуть, что в период с 1903 по 1908 годы он выпустил пять поэтических сборников, куда, например, вошла книга «The Flower of Old Japan». А стихотворение Old Japan было опубликовано в его первом сборнике под названием The Loom of Years («Ткущиеся Года»), который вышел, когда Нойесу был 21 год, и он учился в Оксфорде.  Выбранное стихотворение состоит из 11-ти строф, по 8 строк каждая. Интересной отличительной чертой здесь является эпифора – стилистический прием, демонстрирующий повторение одних и тех же звуков, слов или словосочетаний в конце строк, строф или стихов. Каждая строфа этого произведения оканчивается словосочетанием «old Japan», то есть точно так же, как и называется само стихотворение. Необходимо также сказать, что композиция здесь кольцевая, так как вторая строфа повторяется в самом конце произведения и выступает заключительной, буквально возвращаясь к описанию того, что было в начале этой истории о древней Японии.  Данный поэтический текст богат средствами художественной выразительности, например, многочисленными эпитетами: «sea-blue branches» («ветви лазурного цвета»), «the blue fantastic twisted day» («печальный, невероятный, запутанный день»), «mystic floating scents» («мистические ароматы»), «purple water-way» («сиреневый водный путь»), «till night be sweet enow» («пока ночь не станет достаточно сладкой»). Важно отметить, что в последнем примере слово enow является, во-первых, чисто британским вариантом и, во-вторых, архаизмом, то есть это устаревшая форма слова enough («достаточно»).  Нередко можно встретить и красочные метафоры: например, «in the dim blue death of day» («в тусклой синей смерти дня»), а также олицетворения, например:   And now the wistful days delay  To wonder why and how…  А теперь тоскующие годы тянутся И задаются вопросом, зачем и как…  Конкретно в этом примере олицетворением является и то, что годы задаются вопросом, и то, что они тоскующие, так как такие чувства, как тоска, свойственны в основном человеку, а не неодушевленным предметам и дням. При чтении этого стихотворения у читателя возникает сразу несколько образов: водоемы невероятного лазурного цвета с яркими птицами и дивные деревья цветущей сливы; сказочные драконы, которые вьются где-то в воздухе; милые бумажные фонарики и растущие белые розы; играющие на рассвете дети; молящиеся поэты и другие образы. Тем не менее, большинство из них тесно связаны с природой и окружающим миром в целом: детально описываются цветы и растения, новыми красками обогащаются реки, древняя Япония точно оживает и открывает читателю свой глубокий мир, полный удивительных вещей, похожий на сказку.  Несмотря на то что данное произведение проникнуто не только ностальгическим, мечтательным, упоительным и сладостным настроением, оно также несет в себе ощущение тоски и легкой грусти, которые ничуть не искажают приятное «послевкусие» по окончании прочтения стихотворения талантливого Альфреда Нойеса.  Другое его произведение под названием «Nippon» («Ниппон»), что в переводе с японского буквально означает «Япония» или «Страна восходящего солнца», как и первое стихотворение, тоже можно отнести к категории, которая затрагивает тесную взаимосвязь с миром флоры. Непереводимое название автор данной работы решил оставить (в этом случае употреблен прием транслитерации, то есть слово передается по буквам и без перевода, но латиницей), так как в оригинале происходит то же: поэт использует латинский вариант японского слова, не переводя его на английский язык. Японию в самой стране могут называть двумя вариантами: Нихон (にほん) и Ниппон (にっぽん). Существует мнение, что второй вариант является более милитаристским или даже шовинистским, у этого слова раньше существовал некий окрас патриотизма после проигрыша японцев во Второй Мировой войне. Однако следует заметить, что на сегодняшний момент данный окрас утратился, и заложенная ранее идея не сохранилась. Но при названии, например, японских корпораций, а также при использовании конкретно этой лексемы в новостной прессе до сих пор используется именно вариант «Ниппон», что неудивительно. Сейчас обе лексемы уже не имеют особых различий. Однако стоит уточнить, что в самом тексте русского перевода данного произведения это слово переводится на русский язык уже как Япония, чтобы стало понятнее и проще читателю.  Выбранный поэтический текст также богат тропами и многочисленными стилистическими приемами, которые придают всему стихотворению более яркую и живую окраску. Они буквально украшают язык, делая стихи такими эстетичными и выразительными, и к тому же они помогают усилить представления образа страны, акцентируя внимание на важных деталях и главной задумке самого автора. Поэт максимально подробно и точно описывает пейзажи, животных и места в этом государстве, раскрывая всё их великолепие в своем творении.  Для начала необходимо сказать, что текст выбранного стихотворения состоит всего из шести строф, по 4 строки каждая. И уже в первой строфе можно заметить символы – это цвета, связанные с национальном флагом страны:   I saw a cloud of white Drifting before the sunset On seas of opal light.   Я увидел белое облако, Плывущее перед закатом В морях с опаловым светом.  И действительно, представляя такую картину, сразу возникают ассоциации с флагом Японии: в воде отражается белое облако (как фон) и одновременно солнце на закате на переднем плане. Здесь также есть отсылка к географическому положению страны: поэт намеренно употребил множественное число слова море, ведь это островное государство, которое омывается Тихим океаном, Японским и Восточно-Китайским морями, а также водами Охотского моря.  Как уже было упомянуто ранее, для того чтобы сделать язык более эмоциональным, ярким и красочным, автор стихотворения использует тропы, такие как, например, метафора «deep evening glow» («глубокое вечернее сияние», то есть свет от заката), эпитеты «rosy rifts and hillocks» («розовые ущелья и холмы», которые как раз освещены цветом красноватого оттенка от вечерней зари), и «blue and crimson gleams» («синие и багровые блики», которые, по-видимому, тоже возникли от света солнца), сравнение:  I saw the wreaths of incense Like little ghosts arise…  Я видел венки душистых трав, Что были точно маленькие призраки…  Стоит также отметить, что в данном поэтическом тексте выделяется анафора: последние три строфы начинаются одинаково со слов «I saw» («я видел»), кроме того, это же словосочетание повторяется дважды во второй строке первых двух строф. Можно подтвердить, что писатель намеренно использует эту фразу, чтобы акцентировать внимание именно на его личных наблюдениях и чувствах, на том, что конкретно он ощущал в тот самый момент, находясь наедине с природой.  В выбранном произведении поэтом два раза употребляется слово Fuji («гора Фудзи, Фудзияма»), и отдельно про нее также говорится как о «сказочной горе» («fairy mountain»). В этих случаях она в прямом смысле является символом Японии. И когда Альфред Нойес заканчивает свое стихотворение конкретными словами о Фудзияме, становится ясно, что всё к этому и шло, то есть он как бы выстраивает всю цепочку событий и описаний именно вокруг горы, возвышая ее, придавая большую значимость, говоря о ней, как о живой.  В этом поэтическом тексте есть также и религиозный мотив, который играет большую роль. Во-первых, в конце своего творения писатель рассказывает о храмах, которые находятся у горы, то есть храмы подводят путников к горе. Другими словами, сама гора имеет определенную божественную силу. Во-вторых, поэт пишет «From Fuji to the skies» («От Фудзи до небес»), доказывая, что гора является неким проводником от мира людей к небесам, то есть к богам, к высшему божеству. И в-третьих, произведение заканчивается следующими словами:  No doubt the gods were singing, When Nippon isle was made.   Без сомнения, пели сами боги, Когда создавался остров Японии.   Эти строки не только придают внимание тому, что в государстве основные религии – политеистические, но и говорят о том, что автор стихотворения верит в божественное провидение и его связь с созданием Японии и такой красоты внутри этой удивительной, захватывающей и прекрасной страны.  Погружаясь в это произведение, создается впечатление, словно сам читатель переносится в Японию на какое-то время и наблюдает красочные пейзажи издалека: гуляет по берегу «опалового» моря, бродит по садам и холмам, замечает фонари рыбаков и любуется природой страны, ее «венками душистых трав» и величественной горой Фудзи.  Разобранные и проанализированные выше поэтические тексты тесно связаны с образом природы и с концептом «природа», а также с тем, что к нему относится. Данные примеры демонстрируют, что англоязычные авторы не разделяют понятия «Япония» и «природа», а скорее наоборот – объединяют их. По мнению писателей, образ этой страны не может существовать отдельно от концепта природы.  
В данном исследовании рассматривается тема связи концепта «природа» и образа Японии в англоязычной поэзии. Автор обращает внимание на то, что в англоязычной поэзии понятие «природа» часто используется для описания страны и ее природы, а также для выражения эмоций и чувств автора. В частности, это связано с тем, что в англоязычных странах люди часто путешествуют по миру и видят множество удивительных вещей, которые затем описывают в своих произведениях.