ЗАКЛЮЧЕНИЕ
 На основе теоретической и эмпирической части исследования, посвященного изучению музея как феномена гиперреальности и трансформации музейных практик в контексте цифровых технологий, хочется подытожить всю вышеизложенную работу: Этапов взаимодействия музея и информационно-коммуникационных систем всего четыре: музейная компьютеризация и информатизация (1960-1980-е гг.); первые мультимедийные программы (конец 1980-х и начало 1990-х гг.); появление сети Интернет и глобализация (1990-2010-е гг.); процесс цифровизации (2010-… гг.). Последний из этих этапов длится до сих пор, однако заметны тенденции к переходу на следующую ступень. К этому подтолкнула кризисная ситуация, с которой люди столкнулись в период карантина, связанного с Covid-19. Вынужденная самоизоляция подтолкнула музеи к развитию своих цифровых ресурсов, дабы не потерять контакт с аудиторией. Понятие гиперреального музея строится на трех векторах, являющихся неотъемлемой частью музея нового типа: постмодерне, дискурсе и гиперреальности. Музей - его цифровое пространство - можно рассматривать как симуляцию, так как 3-D панорама и интерактивная карта — это симуляция физического пространства музея. Виртуальное пространство виртуализовано и симулятивно. Оно наполнено фотографиями, которое является образами объектов, существующих в реальности. Фотографии могут не отображать существующую действительность, и экспонаты превращаются в симулякры. В связи с трансформацией и расширением границ музейного пространства, трансформируется и его положение в повседневности, поэтому у музея есть предпосылки стать “третьим местом”. Цифровизация добавила музею “скорости”, благодаря которой упрощается контакт с его аудиторией. В каждом музее существует диалог между самим музеем и его посетителями. Множественность знаков, смыслов и интерпретаций рождает дискурсы, которые сталкиваются между собой в рамках музейного пространства. Но недостаточно просто поддерживать коммуникацию с аудиторией - взаимодействие будет успешным, если посетители смогут истолковать то, что хочет донести до них музей и, если посетители смогут дать обратную реакцию на посланный им коммуникационный импульс.  Формирование музея происходит здесь и сейчас. Аспектами становления музея как феномена гиперреальности являются процессы, связанные расширением границ музейного пространства и его многофункциональностью. Цифровое и физическое пространство связаны между собой и не отделимы друг с друга, так как первое является надстройкой второго. Пространство музея формирует допустимые и реализуемые внутри себя практики посетителей музея, которые в свою очередь оказывают влияние на пространство. Онлайн-практики происходят из физического пространства музея, так как само цифровое пространство появилось из физического. Соответственно, происхождение онлайн-практик и офлайн-практик берет своё начало из физического пространства музея. Музей, состоящий из физического и цифрового, расширил своё пространство, аудиторию и набор выполняемых функций. Цифровые технологии приникают в физическое пространство, привязывая его к цифровому пространству. Были выделены офлайн-практики посетителей физического пространства на примере Государственного музея “Эрмитаж”: практики покупки билетов (использование автоматов для приобретения билетов, использование касс для приобретения билетов, покупка билетов льготными категориями граждан, покупка билетов на официальном сайте музея); практики способа оплаты при покупке билетов (оплата билетов наличными денежными средства, оплата билетов пластиковой картой, получения билета бесплатно); практики навигации (следование маршрутам, следование указателям, самостоятельная экскурсия с аудиогидом, экскурсия с сотрудником музея, использование буклетов и специальной продукции); практики посещения (выборочное посещение экспозиций, индивидуальное посещение, групповое посещение); практики коммуникации (общение с сотрудниками музея, общение со своими компаньонами); практики фото- и видеосъемки (фотофиксация и видеофиксации пространства, фотофиксация и видеофиксация объектов искусства, фотофиксация и видеофиксация самого себя, фотофиксация и видеофиксация своих компаньонов); практики познания (желание обойти весь музей, выборочные остановки у экспонатов, длительное созерцание экспоната, просмотр мультимедийного материала, изучение стендов и информационных табличек); практики тактильности (желание дотронуться до экспоната, желание рассмотреть экспонат поближе); практики рекреации (отдых в процессе посещения музея, отдых вне экспозиционной зоны). Были выделены онлайн-практики посетителей физического пространства на примере Государственного музея “Эрмитаж”: практики взаимодействия с экспонатами и коллекциями (созерцание фотографий экспоната, прочтение основной и дополнительной информации, категоризация произведений искусства); практики коммуникации (возможность поделиться с друзьями в социальных сетях, просмотр персональных коллекций других пользователей); практики персонализации и индивидуализации (создание учетной записи, создание персональной коллекции, функция сортировки и фильтрации); практики навигации (навигация по корпусам музея, навигация внутри музея); практики взаимодействия с экспозиционным залом (созерцание фотографий зала, прочтение информации о зале, включение в маршрут); практики поиска (простой и сложный поиск, поиск произведений искусства, тематический поиск, поиск по тегам); практики взаимодействия с онлайн-коллекциями (просмотр онлайн-коллекций, осуществление поиска и фильтрация, вход в личный кабинет, просмотр версии для слабовидящих); практики фотографирования (сохранение изображений на личные устройства, скриншоты). Практики посетителей музея разделяются на офлайн и онлайн практики. Практики цифрового пространства являются трансформацией практик физического пространства. По сути, это те же самые привычные нам практики, которые существуют в физическом пространстве музея, только в иной ипостаси. Некоторые офлайн-практики остались на своем привычном месте, поскольку цифровое пространство не имеет возможности воспроизвести их. К тому же, цифровое пространство стало местом для появление новых практик в контексте своего существования.  Таким образом, изучение гиперреального музея требует знаний из разных научных областей знания. На данном этапе были задействованы научные теории и концепты из областей социологии, социальной антропологии и философии. У этого феномена имеется много векторов для его дальнейшего изучения. Например, можно рассмотреть гиперреальный музей: как экономическую организацию в контексте капитализма; ответить на вопрос, каким образом стиль жизни посетителей музея влияет на активацию практикуемых ими практик; определить положение музея в социокультурном городском пространстве; раскрыть сюжет о восприятии объектов искусства в физическом и цифровом пространстве музея и др. Данное исследование концептуализирует феномен гиперреального музея и описывает трансформацию практик физического и цифрового пространства музея, но это широкая область, требующая дальнейшего изучения.                 
Музей как феномен гиперреальности и трансформация музейных практик в контексте цифровых технологий - это тема, которая требует дальнейшего изучения. В рамках данного исследования были рассмотрены этапы взаимодействия музея и информационно-коммуникационных систем, а также трансформация музейных практик в цифровом пространстве. Были выделены офлайн-практики посетителей музея и онлайн-практики, которые являются трансформацией практик физического пространства. Также были рассмотрены особенности цифрового пространства музея и его влияние на офлайн-практики посетителей.