試驗性音樂是指任何突破現有的界限和風格定義的音樂. 經驗性的作曲實踐被廣泛定義為探索性的敏感性, 實驗音樂的元素包括不確定的音樂, 在其中作曲家引入了偶然或不可預測的元素, 藝術家也可能將不同風格的混合體或<unk>合非正統的獨特元素.  這種做法在20世紀中期, John Cage是最早使用這個詞的作曲家之一, 也是實驗音樂的主要創新者之一, 在法國, 早在1953年, 皮埃爾·舍弗就開始使用"<unk>"一詞來描述包含磁帶音樂,實體音樂和電子音樂的作曲活動. 在美國, 1950 年代後期使用了這個詞的非常不同的意義來描述與Lejaren Hiller等作曲家相關的電腦控制的作曲. 哈利·帕爾奇 (Harry Partch) 和艾佛·達雷格 (Ivor Darreg) 也使用了其他基於和<unk>音樂物理定律的調調天平. 他們兩人共同研發了一組實驗式樂器. 實體音樂 (法文: Musique concrète; 字面意思是"混凝土音樂") 是一種電聲音樂形式, 自由即興或自由音樂是沒有任何規則的即興音樂, 除了參與的音樂家的品味或傾向之外; 在許多情況下, 音樂家積極努力避免"<unk>俗", 即公然引用可辨識的音樂慣例或風格.  請列出這些問題的答案:  一,他們 這篇文章的主題是什麼? 2. 我們的國家 這是什麼意思? 三,我們要如何? 這種植物一般出現在哪些大陸? 4. 沒有任何問題. 這項名稱最早使用的是誰? 五個國家 他使用什麼"工具"? 六個國家 哈利帕奇和艾佛達雷格使用傳統樂器嗎? 7 年. 他們怎麼得到這些儀器? 八個國家 這種音樂是否有改變的元素? 沒有. 這種音樂是否包含非傳統的音階? 十個國家. 這種音樂是否同時包含多種風格?  數字化答案:
一,他們 實驗音樂 2. 20 世紀中期 三,我們要如何? 歐洲與北美 4. 沒有任何問題. 喬恩·凱奇 5. 電腦 六個國家 沒有 7. 他們兩人共同開發 八個國家 是的 沒有. 是的 十個國家. 是的